Anna Won Hausswolff

Anna von Hausswolff est une artiste suédoise née le 6 septembre 1986 à Göteborg, figure incontournable de la scène musicale expérimentale européenne. Compositrice, chanteuse et organiste, elle s’est imposée comme l’une des voix les plus singulières et les plus puissantes de sa génération, naviguant entre drone, dark ambient, néo-classique et post-rock avec une intensité émotionnelle rare.

Origines et formation

Fille de Carl Michael von Hausswolff, artiste sonore et plasticien reconnu dans le milieu de l’art contemporain suédois, Anna grandit dans un environnement où l’expérimentation artistique est une seconde nature. Cette filiation n’est pas anodine : elle hérite d’une approche résolument avant-gardiste du son, tout en développant très tôt une sensibilité mélodique qui lui est propre. Elle étudie à l’Académie de musique et de théâtre de Göteborg, où elle affine sa maîtrise du chant et, surtout, découvre l’instrument qui deviendra sa signature : l’orgue à tuyaux.

L’orgue comme vaisseau

C’est probablement là que réside le cœur de l’identité artistique d’Anna von Hausswolff. L’orgue à tuyaux — cet instrument monumental, ancré dans la tradition liturgique — devient entre ses mains un outil d’exploration sonore aux possibilités infinies. Elle ne se contente pas d’en jouer : elle l’habite, le pousse dans ses retranchements, en extrait des nappes de drone massives, des harmoniques spectrales, des vagues de son qui oscillent entre le sacré et le profane. L’orgue cesse d’être un instrument d’église pour devenir un portail vers des dimensions émotionnelles vertigineuses.

Sur scène

Les concerts d’Anna von Hausswolff sont des expériences à part entière. L’artiste déploie une présence scénique intense, presque chamanique. Accompagnée de musiciens redoutables, elle transforme chaque performance en rituel sonore. Le volume est souvent considérable — on est dans une approche physique du son, où les basses fréquences de l’orgue traversent le corps autant que l’oreille. Il n’est pas rare de voir des spectateurs littéralement submergés par l’expérience, entre fascination et sidération.

Controverses et résilience

En 2021, des concerts d’Anna von Hausswolff ont été annulés en France sous la pression de groupes catholiques intégristes qui s’opposaient à ce qu’une artiste jouant de l’orgue dans un registre « profane » se produise dans des églises. L’épisode a suscité un vif débat sur la liberté artistique et la censure religieuse, et a paradoxalement renforcé la visibilité et le soutien dont bénéficie l’artiste.

Collaborations et projets parallèles

Anna von Hausswolff est également active en dehors de ses projets solo. Elle a collaboré avec des artistes issus de la scène expérimentale et metal, et participe régulièrement à des projets interdisciplinaires mêlant musique, art visuel et performance. Son approche décloisonnée de la création en fait une artiste profondément contemporaine, ancrée dans une tradition tout en la subvertissant constamment.

En résumé

Anna von Hausswolff est une artiste hors normes, de celles qui redéfinissent les frontières entre les genres et les disciplines. Son œuvre, portée par la puissance monumentale de l’orgue et la profondeur de sa voix, explore les territoires du sacré, du deuil, de l’extase et de l’abandon avec une sincérité et une intensité rares. Dans un paysage musical souvent formaté, elle trace un chemin résolument personnel, exigeant et bouleversant — une artiste qu’on n’oublie pas après l’avoir entendue, et encore moins après l’avoir vue sur scène.