Artistes

Artus, de son vrai nom Victor-Artus Solaro, est un humoriste, acteur, scénariste et réalisateur français né le 17 août 1987 au Chesnay, dans les Yvelines. Ayant grandi près de Montpellier puis vécu plusieurs années en Suisse, à Lugano, il s’impose comme l’une des figures les plus populaires du rire en France. De « On n’demande qu’à en rire » à la scène Le grand public le découvre dans l’émission « On n’demande qu’à en rire » sur France 2, entre 2011 et 2014, où il écrit et interprète quatre-vingt-six sketches. Il enchaîne ensuite les spectacles solo, dont Saignant à point (2015), et se taille une réputation d’humoriste généreux, à l’énergie communicative. Le triomphe d’« Un p’tit truc en plus » En 2024, Artus passe derrière la caméra avec son premier long-métrage en tant que réalisateur et scénariste, Un p’tit truc en plus, dans lequel il joue également. Le film, qui met en lumière des comédiens en situation de …

As A New Revolt est un duo français fondé en 2015 à Grenoble, composé de Manu Barrero (chant, claviers, programmation) et Julien Lhuillier (batterie). Le groupe développe un son qui mêle la brutalité du punk hardcore à un flow hip-hop incisif, le tout porté par une énergie scénique engagée et viscérale. Punk hardcore et hip-hop La particularité d’As A New Revolt tient dans cette synthèse entre deux traditions musicales que tout semble opposer : la rage directe du hardcore et la narration rythmée du rap. Les deux membres construisent des compositions où les guitares saturées et les breakdowns musclés laissent la place à des passages plus textuels, où la diction percutante de Manu Barrero prend le relais. L’ensemble est décrit comme une musique de fusion portée par un esprit révolté, engagé et clairement ancré dans une certaine tradition de la contre-culture. Le groupe a publié leur EP ACID via Bandcamp, illustrant leur esthétique brute et sans fioritures. As A New Revolt a …

Aṣa, de son vrai nom Bukola Elemide, est une artiste franco-nigériane née le 17 septembre 1982 à Paris, de parents nigérians alors en France pour leurs études. Deux ans après sa naissance, sa famille retourne s’installer à Lagos, où elle grandit dans un environnement musical riche, bercée par la collection de disques de son père cinéaste : Marvin Gaye, Fela Kuti, Bob Marley, Aretha Franklin, Nina Simone, Miriam Makeba — une constellation d’influences qui forge son oreille et sa sensibilité artistique. La formation et le retour à Paris À l’adolescence, Aṣa commence à jouer de la guitare et à composer ses propres morceaux. À 18 ans, elle fait le chemin inverse et retourne à Paris, la ville de sa naissance, pour y lancer sérieusement sa carrière musicale. C’est là que son talent prend racine dans la scène parisienne, avant de s’épanouir à l’international. Son premier album éponyme, Asa (2007), publié sur Naïve Records, frappe immédiatement par sa …

Asaf Avidan est un chanteur-compositeur israélien né le 23 mars 1980 à Jérusalem, dont la voix — haute, déchirée, oscillant entre cri et murmure — est l’une des plus immédiatement reconnaissables de la scène mondiale. Artiste protéiforme et insatiable, il a traversé de multiples vies musicales depuis ses débuts à la fin des années 2000, toujours habité par une intensité émotionnelle rare. Une enfance entre deux mondes Fils de diplomates du ministère des Affaires étrangères israélien, Avidan passe quatre années de son enfance en Jamaïque, une expérience qui l’expose tôt à la diversité musicale et culturelle. De retour en Israël, il effectue son service militaire obligatoire, puis étudie l’animation à l’Académie des Beaux-Arts Bezalel de Jérusalem, dont son film de fin d’études remporte un prix au Festival du film de Haïfa. La musique, elle, naît d’une rupture amoureuse douloureuse en 2006, qui lui inspire un premier EP : Now That You’re Leaving. …

Ascendant Vierge est un duo de musique électronique français formé en 2019, réunissant la chanteuse et performeuse Mathilde Fernandez et le producteur Paul Seul, figure de la scène gabber française via le collectif Casual Gabberz. Leur rencontre est le fruit d’un hasard créatif : en 2018, Paul Seul remixe en une seule journée le morceau « Oubliette » extrait de l’EP Hyperstition de Mathilde Fernandez, et l’alchimie est telle que les deux artistes décident immédiatement de prolonger la collaboration. Un nom, une astrologie, une identité Le nom du duo ne doit rien au hasard : il reflète les signes astrologiques de ses membres, Paul étant Vierge et Mathilde Fernandez — native des Gémeaux — ayant la Vierge pour signe ascendant. Cette attention au détail symbolique est cohérente avec l’univers soigné et conceptuel qu’ils construisent, à la croisée de la pop sombre, de la techno mélodique et d’une esthétique cyberpunk assumée. Un style inclassable entre …

Asdek est un producteur et DJ français dont le projet musical prend forme à Montpellier en 2012. Depuis lors, ce jeune artiste parisien s’est imposé progressivement comme l’une des figures montantes de la scène électronique française, avec un son qui navigue habilement entre UK House, Bass-House, Hip-Hop et Techno, dans des proportions qui varient au gré de ses humeurs et de ses influences du moment. Un son entre plusieurs mondes Ce qui caractérise la production d’Asdek, c’est une capacité à construire des ponts entre des univers musicaux distincts sans jamais perdre sa cohérence propre. Ses productions portent l’empreinte de la scène anglaise — notamment le son house qui a émergé de Londres — tout en intégrant des influences hip-hop et des moments de techno plus sombres et hypnotiques. Cette polyvalence, revendiquée par l’artiste lui-même (« Je n’aime pas me cantonner à un style de musique »), lui permet de naviguer entre différents types de …

Ásgeir Trausti Einarsson, connu simplement sous le nom d’Ásgeir, est un chanteur-compositeur islandais né le 1er juillet 1992 dans le minuscule hameau de Laugarbakki (40 habitants) au nord de l’Islande. Issu d’une longue famille de musiciens et d’artistes, son destin semblait d’abord se dessiner dans l’athlétisme — il était un lanceur de javelot prometteur —, avant qu’une blessure au dos ne le détourne vers la musique, avec des conséquences qui allaient dépasser toutes les espérances. Le phénomène islandais Installé à Reykjavik à seize ans pour poursuivre ses études musicales, Ásgeir compose avec son père Einar Georg Einarsson — poète né en 1940 qui signe la majorité de ses paroles — des chansons folk empreintes d’une mélancolie lumineuse. En 2012, à seulement vingt ans, il publie son premier album Dýrð í dauðaþögn (« Gloire dans le silence de la mort »), qui devient l’album le plus rapidement vendu de l’histoire de …

De son vrai nom Ashraf Moawad, ASH est un multi-instrumentiste, producteur et compositeur né au Caire, aujourd’hui basé à Montréal. Son travail mêle textures électroniques et traditions musicales héritées de ses racines égyptiennes et françaises, forgeant une identité sonore à nulle autre pareille — celle d’un enfant de trois continents qui a fait de sa géographie intérieure la matière première de sa musique. Malgré sa citoyenneté française, Ash est né et a grandi au Caire de parents égyptiens, sa famille faisant régulièrement des allers-retours entre la France et l’Égypte durant ses premières années. C’est après son baccalauréat qu’il s’envole pour Montréal, où il entame des études de sciences politiques. Formation et influences Influencé par les mélodies classiques de Julien Clerc, les airs nationaux d’Om Kalthoum et la musique électronique de sa génération, Ashraf Moawad commence à jouer du piano à l’âge de six ans. À quinze ans, il …

Ashen est un groupe de metalcore français fondé en 2021 dans la banlieue parisienne. Le groupe naît de la rencontre progressive de ses membres : Thibaud et Niels se connaissent depuis leur ville d’origine, avant de croiser Antoine dans un magasin de musique parisien et Tristan à l’école de musique. Cette formation par affinités successives donne naissance à un groupe soudé, dont l’énergie scénique est rapidement remarquée. Un metalcore direct et technique Le son d’Ashen s’ancre dans le metalcore contemporain, combinant riffs de guitare denses, rythmiques percutantes et lignes vocales qui alternent entre chant clair et screaming. Le groupe s’inscrit dans la lignée des formations britanniques et américaines qui ont renouvelé le genre dans les années 2010 et 2020. Malgré leur jeunesse en tant que groupe, ils ont rapidement pris leurs marques sur les scènes françaises et européennes ils réalisent leur première tournée européenne et partent en tournée …

Asian Dub Foundation est un groupe britannique formé à Londres en 1993, né de la rencontre entre musiciens d’origines diverses unis par leur passion pour les musiques électroniques et leur engagement politique. Le groupe émerge dans le contexte de l’effervescence des musiques de rue londonienne des années 90, développant rapidement un style unique qui mélange dub, jungle, breakbeat et influences asiatiques. Leurs débuts révèlent une formation radicalement innovante qui refuse les catégorisations traditionnelles et crée un son révolutionnaire. Carrière musicale Asian Dub Foundation se fait connaître grâce à des albums comme “Facts and Fictions” et “R.A.F.I.”, qui marquent durablement la scène électronique alternative britannique et internationale. Le groupe développe un répertoire qui témoigne de leur engagement politique constant et de leur capacité à faire évoluer leur son tout en conservant leur identité militante. Leurs compositions mêlent …

ASM — acronyme d’A State of Mind — est un collectif français fondé autour des paroliers et MC Green-T et FP, également DJ, et du VJ Fade, auxquels s’adjoint une section de cuivres live (saxophone, trombone, trompette) et des guests réguliers. Le groupe développe un hip-hop organique et chaleureux qui emprunte autant au jazz qu’à la soul et à la funk, dans la tradition des collectifs français qui ont su donner au rap une couleur unique à l’aube des années 2000. Une collaboration fondatrice avec Wax Tailor La renommée internationale d’ASM est étroitement liée à leur collaboration avec Wax Tailor, producteur majeur du hip-hop instrumental français. Le groupe apparaît sur les singles emblématiques « Positively Inclined » et « Say Yes », inclus respectivement dans les albums Hope & Sorrow et In the Mood for Life de Wax Tailor. Ces albums se sont vendus à plus de 100 000 exemplaires, et « Positively Inclined » fait partie de la bande originale du jeu NBA …

Assassin est un groupe de thrash metal allemand fondé vers 1985 à Düsseldorf, en Allemagne de l’Ouest. Comptant parmi les pionniers du thrash metal germanique aux côtés de Destruction, Kreator et Sodom, le groupe développe un style direct et agressif dans la droite ligne des formations américaines de l’époque, tout en y apportant une brutalité toute teutonne. Les débuts et la scène thrash allemande La formation originale réunit Robert Gonnella au chant, Dinko Vecic et Scholli aux guitares, Lulle à la basse et Danger (rebaptisé Psycho) à la batterie. Deux démos — Holy Terror (1985) et The Saga of Nemesis (1986) — leur permettent de décrocher un contrat avec le label allemand Steamhammer. Leur premier album, The Upcoming Terror (1987), est un concentré de thrash brut, même si certains critiques le jugent déjà en retrait par rapport à l’évolution rapide du genre. Pour Interstellar Experience (1988), la quasi-totalité des membres originaux ont été remplacés, Gonnella et …

Astéréotypie est un groupe de post-punk inclassable et profondément humain, né en 2010 au sein de l’Institut Médico-Éducatif (IME) de Bourg-la-Reine, dans les Hauts-de-Seine. Fondé à l’initiative de Christophe L’Huillier, éducateur spécialisé et musicien, et de sa collègue Claire Mahé, le groupe réunit des chanteurs et poètes neuroatypiques — Claire Ottaway, Yohann Goetzmann, Stanislas Carmont et Aurélien Lobjoit — avec des musiciens professionnels. Une genèse singulière Astéréotypie naît d’une conviction simple et radicale : la différence neurologique n’est pas un obstacle à la création artistique, elle peut en être le moteur. Les textes du groupe — écrits par les membres neuroatypiques — mêlent humour absurde, observations désarmantes, poésie brute et révolte douce. Mis en musique dans un style qui oscille entre post-punk énergique, noise et art brut sonore, ils créent une œuvre sans équivalent dans le paysage musical français. Un parcours fulgurant Le …

Ata Kak, de son vrai nom Yaw Atta-Owusu, est un musicien ghanéen né en 1960 à Kumasi. Son nom de scène signifie « jumeau cadet » en langue Twi. Son histoire est l’une des plus singulières et des plus romanesques de la musique mondiale contemporaine : celle d’un artiste dont la musique a été ignorée pendant vingt-cinq ans avant de devenir un phénomène de culte mondial. Une vie entre Kumasi et Toronto Forcé de quitter le Ghana en 1985 en raison des coups d’État militaires et de l’instabilité politique, Ata Kak s’installe au Canada, à Toronto. Son entrée dans la musique tient du hasard : rencontré par hasard à la poste, il ment en déclarant savoir jouer de la batterie, rejoint un groupe de covers et apprend sur le tas. À Toronto, il intègre Marijata, un groupe ghanéen de highlife-reggae, découvrant un genre avec lequel il n’avait jusque-là aucune familiarité. Obaa Sima, l’album qui dormait En 1994, toujours à Toronto, Ata Kak enregistre dans son …

Aterciopelados est un groupe de rock alternatif colombien formé à Bogotá en 1990 par Andrea Echeverri et Héctor Buitrago, qui se produisaient alors dans les bars de la ville sous le nom Delia y los Aminoácidos avant d’adopter en 1993 le nom Aterciopelados (« les veloutés »). Un rock métissé aux racines latino-américaines Leur premier album sous ce nom, Con el Corazón en la Mano (1993), les impose comme le groupe de rock le plus populaire de Colombie. Leur identité musicale se distingue par un mélange singulier de rock alternatif et de folklore andin et latino-américain, qui leur vaut d’être l’une des premières formations colombiennes à rayonner à l’international. Reconnaissance et engagement Plusieurs fois nommés aux Grammy Awards, Andrea Echeverri et Héctor Buitrago ont remporté trois Latin Grammy et ont été désignés Ambassadeurs de la paix par Amnesty International en 2007. Au-delà de la musique, le duo s’est toujours distingué par son engagement social …

Atlanta Rhythm Section est un groupe de rock américain formé en 1969, réunissant d’anciens membres des groupes The Candymen et Classics IV devenus les musiciens de studio les plus demandés d’Atlanta. Des débuts confidentiels Le groupe enchaîne d’abord les albums sans grand succès commercial — Atlanta Rhythm Section (1972), Back Up Against the Wall (1973), Third Annual Pipe Dream (1974), Dog Days (1975) et Red Tape (1976) — avant l’arrivée du chanteur Ronnie Hammond, qui change la donne. La percée de « So Into You » C’est avec l’album A Rock and Roll Alternative (1976) que le groupe perce enfin dans le Top 40 grâce au single So Into You, qui atteint la septième place des charts américains. Le succès culmine en 1978 avec l’album Champagne Jam, porté par les hits I’m Not Gonna Let It Bother Me Tonight et Imaginary Lover. Les albums suivants se vendent progressivement moins bien, mais Atlanta Rhythm Section reste l’un des groupes …

ATOEM est un projet musical français qui émerge sur la scène électronique hexagonale avec une approche moderne des musiques électroniques dansantes. Les débuts du projet révèlent des musiciens passionnés par les nouvelles tendances de la musique électronique internationale, cherchant à créer un son français contemporain qui puisse rivaliser avec les productions mondiales. Le projet développe rapidement une identité sonore reconnaissable qui se distingue par sa qualité de production et sa capacité à créer des atmosphères dancefloor efficaces. Carrière musicale ATOEM développe sa carrière en proposant des productions électroniques soignées qui circulent dans les clubs et sur les plateformes numériques spécialisées. Le projet se fait remarquer par sa capacité à créer des tracks qui fonctionnent aussi bien en club que pour l’écoute personnelle, démontrant une compréhension fine des attentes du public électronique contemporain. Leurs compositions révèlent une maîtrise technique …

Audrey Hobert est une autrice-compositrice-interprète américaine née le 19 février 1999 à New York. Après des études en beaux-arts à l’Université de New York (diplôme obtenu en 2021), elle entame une carrière dans l’industrie audiovisuelle, d’abord comme assistante de production chez Warner Bros., puis comme scénariste pour la sitcom The Really Loud House diffusée sur Nickelodeon de 2022 à 2024. Co-autrice d’un tube mondial Parallèlement à cette carrière de scénariste, Hobert cultive sa passion pour la musique aux côtés de Gracie Abrams, son amie d’enfance. Elle co-écrit plusieurs titres de l’album The Secret of Us de Gracie Abrams (2024), dont « That’s So True », single qui reste huit semaines consécutives en tête des classements britanniques et s’impose comme l’un des tubes pop les plus marquants de l’année. Cette collaboration lui ouvre les portes d’une reconnaissance en tant que compositrice de talent. Ses débuts en …

Aupinard est le nom de scène de Frédéric Yoan Opina, auteur-compositeur-interprète français d’origine congolaise né le 15 décembre 2001 à Bordeaux. Il apprend seul la guitare à partir de douze ans, avec l’aide d’internet, avant de découvrir la bossa nova en 2016 en écoutant le chanteur brésilien João Gilberto - une rencontre décisive pour son identité musicale. Un nom né d’un surnom d’enfance Son nom de scène “Aupinard” lui vient d’un ami qui le surnommait ainsi en classe de cinquième, contraction de son nom “Opina” et du mot “pinard”, clin d’œil au vin bordelais. Entre bossa nova et R&B français Révélé en octobre 2023 avec le single “Quel type de vibe ?”, Aupinard se fait connaître grâce à ses deux premiers EP, “Aupitape 1 : Hortensia” et “Pluie, Montagnes et Soleil”, qui incarnent un mélange singulier de bossa nova et de R&B français, porté par une voix douce et …

AURA est un groupe de metal français dont la musique se situe entre le post-metal atmosphérique et les sonorités sludge, avec des passages instrumentaux évoquant Mogwai ou Godspeed You! Black Emperor, entrecoupés de moments plus agressifs aux influences screamo et metal lourd. Le groupe a publié un album intitulé Girls Love Rough Boys, qui illustre leur approche contrastée : trois titres instrumentaux pour deux avec voix, créant un équilibre entre ambiance et tension explosive. AURA s’inscrit dans la tradition des groupes français de post-metal qui privilégient la texture et l’atmosphère autant que la puissance brute.

Aura Noir est un groupe de black/thrash metal norvégien originaire d’Oslo, fondé en 1993 par Aggressor (Carl-Michael Eide) et Apollyon (Ole Jørgen Moe). Le groupe se distingue dans la scène black metal scandinave par son ancrage profond dans le thrash metal des années 1980, revendiquant l’héritage de Voivod, Slayer, Sodom et Kreator plutôt que celui du black metal atmosphérique ou symphonique. Origines et premières sorties Après quelques démos fondatrices, Aura Noir publie l’EP Dreams Like Deserts en 1995, qui attire immédiatement l’attention des amateurs de metal extrême pour son approche radicale et sans ornements. En 1996, le guitariste Blasphemer (Rune Eriksen), par ailleurs membre de Mayhem, rejoint le duo et participe à l’enregistrement de l’album Black Thrash Attack, leur premier long format. L’alliance du black metal norvégien avec le thrash le plus cru donne un résultat d’une densité particulière, marque de fabrique que le groupe …

Aurorawave est un groupe de rock américain né de l’imagination de Nathan Feinstein (également connu sous le nom Nathan Aurora), ancien chanteur du groupe de reggae Iya Terra. Basé dans la région du lac Tahoe en Californie, Aurorawave développe un style original qu’ils ont eux-mêmes qualifié de « reggaecore » : une fusion entre l’intensité du rock lourd et les cadences rythmiques du reggae. Un son de fusion La formation comprend Nathan Feinstein au chant et à la guitare, Ray Worrick à la basse, Tanner Arebalo à la batterie et Mike Mocerino à la guitare. Ensemble, ils créent une musique à la fois physiquement puissante et mélodiquement accessible, où les riffs de guitare chargés cohabitent avec des grooves inspirés du reggae jamaïcain et des textes à forte charge émotionnelle. Cette approche hybride, relativement rare dans le paysage rock contemporain, leur a valu une présence notable dans les festivals de reggae et de rock de la côte ouest américaine, notamment le Lake …

Austere est un groupe de black metal dépressif australien originaire d’East Corrimal, en Nouvelle-Galles du Sud. Fondé en 2005 par Mitchell Keepin (alias Desolate) et Tim Yatras (alias Sorrow), le projet prend forme dans les marges de la scène metal australienne, à distance du circuit commercial. Un black metal de l’introspection Le son d’Austere se distingue par son approche lente et mélancolique, tissant des atmosphères nihilistes à l’aide de guitares distordues, de claviers ambiants et de paroles d’une noirceur profonde. Loin de la brutalité frontale caractéristique du genre, Austere privilégie l’immersion et la contemplation, invitant l’auditeur dans un espace sonore pesant et introspectif. Leurs deux membres sont également actifs dans d’autres groupes de la scène australienne, notamment Woods of Desolation et Grey Waters, avec lesquels ils partagent une sensibilité similaire. Discographie Le groupe sort son premier album, Withering …