Chroniques de concerts

Les Docks de Lausanne ont vibré au rythme des mélodies pop-folk de Gavin James, précédé par la douceur du duo suisse Lost in Lona. Une soirée où l’émotion et l’authenticité ont pris le devant de la scène. © Photos / Marwan Khelif Le duo zurichois Lidia et Konstantin a ouvert la soirée avec une sobriété touchante. Leur indie-folk, minimaliste mais profondément évocateur, a rempli la salle d’une douceur à la fois fragile et puissante. Alternant entre guitare acoustique et amplifiée, leur musique a créé une atmosphère intimiste, comme un murmure apaisant. Leur force ? Transformer la simplicité en une expérience sensorielle. Les voix entrelacées, les textes porteurs d’espoir et les mélodies pures ont posé les bases d’une soirée où l’émotion était reine. Un moment salvateur, comme une respiration avant l’embrasement. © Photos / Marwan Khelif Puis est monté sur scène Gavin James, l’Irlandais au timbre d’or, et la magie a opéré dès les premières notes. Accompagné d’une batterie et …

Les Docks de Lausanne ont vibré sous les assauts sonores de deux artistes belges aux univers diamétralement opposés mais tout aussi envoûtants. Une soirée qui a oscillé entre la violence brute d’off:circuit et la mélancolie euphorisante d’Oscar and the Wolf. © Photos / Marwan Khelif off:circuit a ouvert le bal avec une performance aussi implacable que leur musique. Mélangeant break, rave, indie et punk, leur son est une claque sonore, un coup de poing dans l’estomac. Les basses étaient si lourdes qu’elles semblaient vouloir traverser le sol, tandis que la batterie électronique martelait des rythmes sans concession. La voix du chanteur, rageuse et brute, a ajouté une dimension punk à leur set, rappelant que la musique électronique peut aussi être une affaire de révolte. Les textures industrielles et les mélodies mélancoliques ont créé une ambiance à la fois sombre et cathartique. Dommage que les lumières aient été si timides – on aurait aimé voir autant que ressentir cette énergie …

La salle des Docks de Lausanne affichait complet ce soir pour accueillir un événement particulier : l’avant-dernière date de la tournée de Saïan Supa Celebration, projet revival du légendaire groupe de rap français Saïan Supa Crew. En première partie, le public a pu découvrir le duo lausannois Doom Spirit, pour une soirée 100% hip-hop qui a traversé les générations. © Photos / Marwan Khelif C’est au duo local Doom Spirit qu’est revenu l’honneur d’ouvrir la soirée. Représentants d’un hip-hop à l’ancienne directement inspiré des années 90, les deux rappeurs lausannois ont déployé un flow tranchant sur des instrumentales résolument analogiques. Si les productions musicales manquaient parfois de relief et de variations rythmiques, c’est bien par la qualité de leurs textes et la précision de leur débit que les deux MCs ont convaincu. Leurs rimes aiguisées, délivrées avec une technique impressionnante, ont rapidement séduit un public …

Cette soirée aux Docks de Lausanne s’annonçait sous le signe de la délicatesse musicale avec la venue du groupe britannique Palace, précédé par la première partie assurée par Rollo Doherty. Une affiche cohérente qui a attiré un public nombreux et attentif dans la salle lausannoise. © Photos / Marwan Khelif C’est dans une ambiance feutrée que Rollo Doherty a ouvert la soirée. Seul sur scène avec sa guitare, le musicien britannique a proposé une folk planante et intimiste. Sa présence discrète, presque effacée, a créé un cocon sonore idéal pour préparer l’audience à la suite des événements. Sans fioritures ni effets superflus, sa performance a installé une atmosphère contemplative dans la salle. Sa voix douce et ses mélodies épurées ont progressivement captivé un public initialement venu pour la tête d’affiche, démontrant qu’une première partie peut être bien plus qu’un simple passage obligé. Une belle découverte qui confirme la richesse de la …

Une ambiance électrisante a envahi Les Docks ce vendredi 26 juillet 2024, avec la présence de deux artistes aux univers complémentaires : Le Phar et ASH. Cette soirée intimiste a offert un voyage musical entre la Suisse et l’Égypte, pour le plus grand plaisir d’un public conquis. © Photos / Marwan Khelif C’est l’artiste zurichois Le Phar qui a ouvert les festivités avec son électro sophistiquée. Installé derrière son clavier, il a navigué avec aisance entre passages pianistiques et productions EDM entraînantes. Sa présence décontractée et sa “bonne vibe” ont immédiatement créé une atmosphère chaleureuse dans la salle. Sans jamais tomber dans les excès sonores, Le Phar a proposé une électro dansante mais intelligente, privilégiant la mélodie et les ambiances soigneusement construites aux effets faciles. Le public, progressivement plus nombreux, s’est laissé porter par cette musique accessible mais jamais simpliste. Un échauffement idéal …

Pour sa dernière journée, le Festival de la Paille a offert une programmation plus consensuelle, attirant un public plus diversifié et légèrement moins jeune que les soirées précédentes. Sous un ciel clément et dans une ambiance familiale, cette ultime soirée à guichets fermés a parachevé avec succès cette édition 2024. © Photos / Marwan Khelif C’est Alfred Massaï qui a eu l’honneur d’ouvrir cette dernière journée avec une proposition musicale délicate et raffinée. Accompagné de deux musiciens particulièrement polyvalents alternant entre piano, cuivres (trompette et trombone) et violon, l’artiste a lui-même jonglé entre guitare, contrebasse, clavier et voix. Cette formation riche a offert une palette sonore variée qui a captivé les premiers festivaliers, installant d’emblée une ambiance chaleureuse et intimiste. Un démarrage en douceur, comme pour mieux préparer le public aux émotions à venir. © Photos / Marwan Khelif La révélation de The Voice, …

Pour sa deuxième journée, le Festival de la Paille a déployé une programmation éclectique oscillant entre moments d’introspection et explosions festives. Seul bémol dans cette organisation par ailleurs bien huilée : la proximité des deux scènes qui a parfois créé quelques interférences sonores, les balances d’une scène se faisant entendre pendant les concerts de l’autre. Une configuration qui n’a néanmoins pas empêché le public de profiter pleinement de cette soirée riche en contrastes. © Photos / Marwan Khelif C’est Flaur qui a ouvert cette deuxième journée avec une pop aérienne et mélancolique aux accents folk, particulièrement lorsque l’artiste s’emparait de sa guitare. Si la fosse n’affichait pas encore complet, le public, confortablement installé dans la descente de la piste de ski, a su apprécier cette entrée en matière tout en délicatesse. Le titre “Hold Down” a particulièrement fait mouche, invitant les premiers …

Le Festival de la Paille a ouvert ses portes ce vendredi pour sa première soirée d’une édition 2024 qui s’annonce mémorable. Niché sur les pistes de ski de Métabief, l’événement propose une configuration idéale : deux scènes complémentaires, une piste de danse abritée sous un chapiteau de cirque, et une scène principale en contrebas permettant au public de s’installer confortablement dans la pente pour profiter des concerts. Entre les nombreux bars et foodtrucks qui jalonnent le site, le festival offre une ambiance conviviale et chaleureuse qui fait sa renommée. © Photos / Marwan Khelif C’est Fat Jeff qui a ouvert les festivités avec son blues rock trash. Seul en scène, armé de sa guitare, d’une grosse caisse et d’un tambourin actionnés au pied, ce one-man band inspiré par Seasick Steve a livré une prestation authentique. Avec son “Ol’ Dirty Fuckin’ Blues” comme il aime à se définir, et ses instruments parfois …

La dernière journée du festival Guitare en Scène propose une programmation de haut niveau et sonne déjà comme une véritable célébration de la virtuosité musicale. Sur scène, des artistes légendaires côtoient de jeunes prodiges, offrant au public un final inoubliable, entre émotions, énergie brute et communion musicale. © Photos / Marwan Khelif Le jeune prodige Toby Lee, tout juste âgé de 19 ans, enflamme la scène dès les premières notes. Virtuose sans complexe, il balance des solos endiablés qui prennent aux tripes. Avec style, il fusionne à merveille blues et rock, emportant le public dans un tourbillon de riffs passionnés. Accompagné de son bassiste, d’un autre guitariste et d’un batteur, Toby Lee maîtrise chaque nuance de son jeu, prouvant qu’il n’a rien à envier aux grands noms du blues rock. Sa performance est à la fois brute et pleine de fraîcheur, et son passage au festival ne fait que confirmer les espoirs placés en lui. Un nom à retenir ! © …

La troisième journée du festival Guitare en Scène est marquée par une diversité musicale, transformant la scène en un véritable carrefour des genres et des cultures. Le public, en nombre, profite d’une programmation riche et variée qui va du blues-rock au flamenco en passant par la folk australienne. © Photos / Marwan Khelif Le groupe Héritage ouvre cette journée avec un groove impeccable, fruit d’une alchimie parfaite entre les générations. Patrick et Martin Tayol, père et fils, sont les architectes de ce projet blues-rock, soutenus par une section rythmique solide et la voix puissante de Margot Viotti. Le mélange de blues, funk et soul qui émane de leurs guitares fonctionne a merveille. Leur set, tout en nuances, est une introduction parfaite à cette journée, mettant en avant la transmission musicale entre générations. © Photos / Marwan Khelif Le jeune prodige LeanWolf, originaire de Montpellier, monte ensuite sur scène sous une chaleur écrasante. Son blues rock …