Festivals
Fête du Bruit
Il y a une phrase qui résume à elle seule l'ambition de la Fête du Bruit : faire du bruit, mais bien, et ensemble . Ce festival breton — qui existe aujourd'hui sous deux formes, deux sites, deux identités complémentaires — est devenu en moins de vingt ans l'un des rendez-vous estivaux les plus importants de l'Ouest de la France. Populaire sans être populiste, éclectique sans être dilué, ancré dans ses territoires sans jamais s'y enfermer : la Fête du Bruit est un modèle de ce que peut être un festival de musiques actuelles quand il est construit avec conviction. Landerneau, 2009 : la naissance d'un son Après de nombreux concerts à Landerneau, la création d'un festival en plein air devient le nouveau défi de l'association L'Art-Scène, avec le soutien de la ville. En 2009, la première Fête du Bruit se tient à Landerneau, avec Tryo, Bernard Lavilliers et Caravane Palace devant un public de plus de 10 000 personnes. Le festival est organisé par Régie Scène et se déroule dans les Jardins…
Garorock
Chaque été, sur les rives de la Garonne, la petite ville de Marmande (Lot-et-Garonne) se transforme en capitale française des musiques actuelles. Sur les soixante hectares de la Plaine de la Filhole , le Garorock réunit pendant plusieurs jours des dizaines de milliers de festivaliers venus de toute la Nouvelle-Aquitaine et bien au-delà — l'un des plus grands rendez-vous open air du pays. De Marmande à la cour des grands Le Garorock voit le jour en mars 1997 , dans les anciens abattoirs de Marmande, à l'initiative de Ludovic Larbodie , passionné de musique et de sa région. Né comme un rassemblement régional à forte identité rock et alternative , le festival grandit d'année en année, élargit sa programmation aux musiques électroniques, au rap et à la pop, et s'installe durablement sur la Plaine de la Filhole , vaste site naturel au bord du fleuve. En une vingtaine d'éditions, il s'est hissé parmi les plus grands festivals en plein air de France. Une ville éphémère au bord de la Garonne…
Glastonbury Festival
Glastonbury Festival est le plus grand festival de musique et d'arts vivants en plein air du monde, et sans doute le plus mythique. Depuis 1970, chaque édition — quand elle a lieu — transforme les 365 hectares de la Worthy Farm , à Pilton dans le Somerset, en une cité éphémère de plus de 200 000 festivaliers, entre têtes d'affiche planétaires, scènes underground et art de rue. Une ferme laitière devenue mythe Tout commence en septembre 1970, quand le fermier Michael Eavis , inspiré par un concert en plein air de Led Zeppelin au Bath Festival quelques semaines plus tôt, ouvre les portes de sa ferme pour une première édition — 1 500 spectateurs, un droit d'entrée à une livre incluant du lait frais de la ferme, et Marc Bolan en tête d'affiche. Le festival prend son nom et sa forme actuelle l'année suivante, avec la construction de la première Pyramid Stage , érigée dans l'axe du Glastonbury Tor voisin. La Pyramid Stage et les scènes de Worthy Farm Cinquante ans plus tard, le site s'est…
Governors Ball
Chaque année début juin, alors que l'été s'installe sur New York, Governors Ball rassemble les foules dans les allées de Flushing Meadows Corona Park , dans le Queens — un rendez-vous devenu, en une quinzaine d'années, le plus grand festival de musique de la ville. Une île, puis Randall's Island Le festival est fondé en 2011 par Jordan Wolowitz, Tom Russell et Yoni Reisman, réunis sous la bannière de leur société Founders Entertainment. La première édition, le 18 juin 2011, ne dure qu'une seule journée sur Governors Island, dans la baie de New York — et bat alors le record d'affluence de l'île, devant un concert de Dave Matthews Band et un show de Bassnectar . Devant ce succès, le festival s'installe dès 2012 sur Randall's Island, où il s'étend rapidement à un format de plusieurs jours, année après année, jusqu'en 2019. De la pandémie à Flushing Meadows L'édition 2020 est annulée en raison du Covid-19. Le festival revient en 2021, exceptionnellement en septembre et sur le parking de…
Graspop Metal Meeting
Dans la petite commune de Dessel , en Campine anversoise, le Graspop Metal Meeting rassemble chaque année depuis 1996 l'une des affiches metal les plus denses d'Europe. Sur cinq scènes plantées dans le Festivalpark Stenehei, le "GMM" est devenu, au fil de ses éditions, le plus grand festival metal de Belgique et l'un des rendez- vous les plus respectés du continent. D'une fête de village au plus grand festival metal de Belgique Le Graspop n'est pourtant pas né metal : la première édition, organisée en 1986, est un modeste festival familial de rock local. En 1995, alors que la fréquentation s'essouffle malgré une affiche menée par Joe Cocker et Simple Minds , son organisateur Peter Van Geel se rapproche de Bob Schoenmaekers , propriétaire du club metal Biebob à Vosselaar et créateur du " Midsummer Metal Meeting ". De cette rencontre naît, en 1996, un tout nouveau festival entièrement tourné vers le metal, dont la première édition se limite à une seule journée le 30 juin. Le succès est…
Green Man Festival
Aux portes des Black Mountains , dans la vallée de l'Usk, le domaine de Glanusk , près de Crickhowell, accueille chaque mois d'août l'un des festivals indépendants les plus aimés des îles britanniques. Le Green Man Festival se tient au cœur du parc national de Bannau Brycheiniog (les Brecon Beacons), au Pays de Galles, et marie folk, rock indépendant, psychédélisme, électronique et musiques du monde dans un décor de collines. Une institution galloise Créé en 2003, Green Man a grandi de manière progressive, de rassemblement modeste à grand rendez-vous du circuit alternatif britannique, jusqu'à s'installer sur le site de Glanusk, qui offre un vaste espace de prairies et de forêts en bordure de rivière. Il reste fidèle à une ligne éditoriale ouverte : les noms établis du rock indépendant y côtoient des révélations, des artistes de la scène galloise et des projets expérimentaux. Le festival est aussi connu pour son rituel final : le dimanche soir, un grand mannequin de bois, le Green Man…
Greenfield Festival
Le Greenfield Festival est l'un des rendez-vous incontournables de la scène rock et metal en Suisse. Niché dans le cadre spectaculaire d'Interlaken, entre l' Eiger , le Mönch et la Jungfrau, ce festival offre une expérience unique où musique heavy et paysages alpins se rencontrent. Origines et évolution Né en 2005, le Greenfield s'est rapidement imposé comme le pendant helvétique des grands festivals européens de musique lourde. Organisé chaque année début juin sur la Flugplatz d'Interlaken, il attire aujourd'hui entre 25 000 et 30 000 festivaliers sur trois jours. Le festival a su évoluer au fil des ans, passant d'un événement principalement axé sur le metal classique à une programmation plus éclectique qui embrasse désormais le punk, le hardcore, le rock alternatif et même certaines touches d'électro industrielle, tout en conservant son ADN résolument heavy. L'expérience Greenfield Ce qui distingue le Greenfield de ses homologues européens, c'est indéniablement son cadre. Imaginez…
Guitare en Scène
Un écrin intimiste pour les guitar heroes Le Festival Guitare en Scène s'est imposé depuis plus d'une décennie comme l'un des événements musicaux les plus prestigieux de la région franco-genevoise. Situé à Saint Julien, en Haute-Savoie, aux portes de Genève, le festival propose seulement 5 000 places par soir pour voir les plus grands artistes rock, soul, funk et autres guitar-heroes de la planète. Cette jauge volontairement restreinte crée une atmosphère d'intimité exceptionnelle, permettant au public de vivre une expérience privilégiée avec des artistes de renommée internationale. L'emplacement stratégique du festival, à la frontière franco-suisse, attire un public cosmopolite qui contribue à l'atmosphère unique de cet événement devenu incontournable. Une programmation axée sur l'excellence guitaristique Le désormais mythique festival Guitare en scène se caractérise par la proximité hors norme, la présence des plus grands guitaristes et groupes, établissant sa réputation d'événement…
Gurtenfestival
Au sud de Berne, le Gurten , la colline de la capitale fédérale qu'on rejoint en funiculaire, devient chaque mois de juillet le terrain de jeu du Gurtenfestival . Ouvert à tous les styles, de la pop internationale au rap suisse en passant par le rock allemand, il compte parmi les grands rendez-vous musicaux de la Suisse alémanique et attire chaque jour une foule d'environ vingt mille personnes. Un festival sur le Hausberg de Berne Le Gurtenfestival est l'un des plus anciens festivals de Suisse. Son site, une grande prairie en pente sur le Gurten, offre une vue dégagée sur la ville et les Alpes bernoises par temps clair. Le public vient en grande partie de Berne et de ses environs ; il n'y a plus de camping sur place depuis plusieurs années, ce qui donne au festival des allures de rendez-vous urbain : on rentre dormir chez soi. Le paiement se fait sans espèces, avec une carte personnelle remise à l'échange du bracelet. La programmation entend aussi afficher un équilibre entre les…
Headbang Festival
Au pied de la Sainte- Victoire , Aix-en-Provence se dote enfin d'un grand rendez-vous dédié aux musiques extrêmes. Les 7 et 8 mars 2026 , le Headbang Festival pose sa première édition au 6MIC , la plus grande salle de France exclusivement consacrée aux musiques actuelles, pour deux jours de metal sous toutes ses formes : quatorze groupes, deux scènes et plus de 4 000 festivaliers attendus. Un nouveau rendez-vous pour le metal du Sud Longtemps , la scène metal du sud-est de la France a manqué d'un festival indoor d'envergure. Le Headbang Festival entend combler ce vide en s'appuyant sur un écrin idéal : le 6MIC et ses deux salles modulables, qui permettent de faire jouer les groupes en décalé d'une scène à l'autre, afin que le public ne manque aucun concert. Pensé par et pour les amateurs de musiques lourdes, l'événement se veut un point de ralliement pour celles et ceux qui défendent le metal avec conviction et ouverture. Une programmation extrême et éclectique Fidèle à l'idée que le…
Heavy Weekend
Un nouveau rendez-vous metal de prestige Le Heavy Weekend s'est imposé dès ses débuts comme l'un des événements metal les plus attendus de l'Est de la France, organisé par Gérard Drouot Productions dans le cadre impressionnant du Nancy Open-Air. Après deux éditions réussies ( 2024 et 2025) mettant en vedette certains des plus grands noms de la scène metal internationale et française ( Scorpions , Slipknot , Judas Priest , Mass Hysteria ...), le festival a rapidement trouvé sa place dans le paysage festivalier européen. Cette reconnaissance immédiate témoigne de la qualité de l'organisation et de l'ambition artistique de l'événement, qui propose un cadre exceptionnel pour les amateurs de musiques lourdes. Une programmation de légendes vivantes La programmation du Heavy Weekend illustre parfaitement l'excellence de l'événement, réunissant des légendes internationales et des références du metal français. La lineup comprend Dream Theater , Powerwolf , Slipknot , Adrian Vandenberg , Battle…
Hellfest
L'histoire du Hellfest commence en réalité bien avant 2006, puisant ses racines dans le Fury Fest créé en 2002 par Ben Barbaud, passionné de musique metal et punk originaire de Clisson. La première association est créée en 2000 à Clisson sous le nom de "CLS CREW", dans le but d'organiser des concerts de hardcore et de punk dans la région nantaise. Le succès de ces premières initiatives permet de lancer le premier festival en juin 2002, baptisé Fury Fest, rassemblant 400 personnes venues assister à Agnostic Front au complexe sportif du Val-de-Moine. Cette modeste assemblée initiale porte en germe ce qui deviendra le plus grand festival metal de France et l'un des plus importants d'Europe, preuve que les plus grandes réussites naissent souvent d'initiatives locales passionnées. Le Fury Fest connaît une croissance rapide, attirant 7 000 personnes en 2003 pour des concerts de Sick of It All et Youth of Today , le format évoluant vers deux jours. Faute de salle disponible à Clisson, la…
Hurricane Festival
Chaque mois de juin, un champ de courses de la lande de Basse-Saxe se transforme en ville éphémère de plusieurs dizaines de milliers de festivaliers. À Scheeßel , à mi-chemin entre Hambourg et Brême, le Hurricane Festival est depuis 1997 l'un des grands rendez-vous du rock, de l'indie et de la pop en Allemagne du Nord, et le pendant septentrional de son jumeau du sud, le Southside Festival , qui se tient le même week-end avec une affiche pratiquement identique. Une lande, un circuit, trente ans de rock Le festival se déroule sur l' Eichenring , un site de sport mécanique en lisière de ville, dont les parkings, les prairies et les pistes accueillent le camping, les quatre scènes et leurs files d'attente. Monté par le promoteur hambourgeois FKP Scorpio , le Hurricane a grandi par paliers : une vingtaine de milliers de personnes lors des premières éditions, plus de 70 000 aujourd'hui, avec un format désormais fixé du vendredi au dimanche. Il a marqué l'histoire du rock live en 2004…
Iceland Airwaves
Né en 1999 dans le hangar n°4 de l'aéroport de Reykjavík, où 500 personnes assistent à un concert improvisé, l' Iceland Airwaves est devenu le rendez-vous musical le plus septentrional du monde — et l'un des festivals de découverte les plus respectés d'Europe. Du hangar aux salles de la capitale Ce qui n'était au départ qu'un coup d'essai s'est transformé, chaque mois de novembre, en un événement qui prend possession du centre-ville de Reykjavík : plus de 300 artistes se produisent dans une douzaine de lieux, des disquaires aux églises en passant par les clubs et les grandes salles de concert. Un tremplin pour la scène islandaise Depuis plus de vingt-cinq ans, l'Iceland Airwaves a joué un rôle déterminant dans l'exportation de la scène musicale islandaise, offrant à des artistes locaux une vitrine internationale aux côtés de têtes d'affiche venues du monde entier. Cette proximité entre scène locale et scène internationale, dans un cadre aussi singulier que l'Islande, a forgé la…
Isle of Wight Festival
L' Isle of Wight Festival est, avec Woodstock, l'un des rendez-vous fondateurs de la culture des grands festivals en plein air. Né en 1968 sur l'île britannique du même nom, au large de la côte sud de l'Angleterre, il a été imaginé par trois frères, Ron, Ray et Bill Foulk, réunis au sein de leur société Fiery Creations. La toute première édition, organisée près de Godshill, réunit environ 10 000 personnes autour de têtes d'affiche comme Jefferson Airplane et T. Rex. L'âge d'or et le mythe des origines L'édition 1969, déplacée à Wootton, marque un tournant : Bob Dylan y donne l'un de ses tout premiers concerts depuis son accident de moto survenu trois ans plus tôt, un événement suivi dans le monde entier. Mais c'est l'édition de 1970, étalée sur cinq jours, qui inscrit définitivement le festival dans la légende : plus de 600 000 spectateurs se pressent pour voir Jimi Hendrix, The Who, The Doors, Joni Mitchell, Leonard Cohen ou encore Joan Baez, dans ce qui reste considéré comme…
Jardin Sonore
À mi-chemin entre Marseille et Aix-en-Provence, niché dans le parc arboré du Domaine de Fontblanche, un festival a décidé depuis 2018 que Vitrolles méritait mieux que d'être une ville de transit. Le Festival Jardin Sonore s'est établi comme un rendez-vous incontournable de la scène musicale estivale française. L'événement a su créer une identité unique mêlant découvertes artistiques et têtes d'affiche dans un environnement arboré et bucolique, séduisant un public diversifié par son atmosphère décontractée. En neuf éditions, le pari est tenu — et la réputation du festival dépasse largement les frontières des Bouches-du-Rhône. Village 42 et l'ambition provençale Derrière le Jardin Sonore , l'association Village 42 — structure locale qui a décidé qu'une ville comme Vitrolles, avec son Domaine de Fontblanche et sa position géographique idéale, pouvait devenir un terrain d'exception pour la musique live. Depuis 2018, le festival propose du rock, de la pop, de l'électro, du rap et de la…
Jazz in Marciac
Chaque été depuis 1978, Jazz in Marciac transforme un village du Gers de 1 200 habitants en capitale mondiale du jazz. Sous un immense chapiteau planté sur le terrain de sport communal, la programmation réunit pendant plus de deux semaines les plus grands noms du genre, entourée de concerts gratuits sur la place du village, le « festival Bis », qui fait tout autant partie de l'identité du lieu que les têtes d'affiche sous toile. La 48e édition se tient du 20 juillet au 5 août 2026, placée sous le signe du double centenaire de la naissance de Miles Davis et John Coltrane, tous deux nés en 1926. Sting ouvre le festival le 20 juillet dans une formule en trio inspirée de l'ère The Police, avant que le guitariste Pat Metheny ne lui succède le 24. Le 25 juillet, une soirée entièrement féminine réunit Imany et Selah Sue . Le 28 juillet, James Carter et Marcus Miller rendent hommage à Davis et Coltrane, avant que le pianiste Kenny Barron ne se produise le 31. La chanteuse canadienne Diana…
Jazz à Vienne
Il existe peu d'endroits au monde où l'on peut écouter du jazz, à la nuit tombée, assis sur les gradins d'un théâtre vieux de deux mille ans. Jazz à Vienne est de ceux-là. Chaque été, la petite ville de Vienne , en Isère, au sud de Lyon, transforme son théâtre antique romain en l'une des plus prestigieuses scènes de jazz d'Europe. Un cadre unique, une programmation exigeante et une ferveur populaire qui, depuis plus de quarante ans, font de ce rendez-vous un moment à part dans l'été musical français. Un rêve né dans les pierres romaines En 1980, ils sont cinq à imaginer faire résonner des notes bleues dans le théâtre antique de Vienne : Jean-Paul Boutellier , âme du projet, entouré de Jean Gueffier, Pierre Domeyne, Jean-Pierre Vignola et de l'Américain George Wein , légendaire fondateur du festival de Newport. La première édition se tient le 6 juillet 1981. L'intuition est la bonne : le mariage entre l'acoustique et la majesté du monument — construit entre 40 et 50 après J.-C., l'un…
Jazzfest Berlin
Depuis 1964, le Jazzfest Berlin compte parmi les plus anciens et les plus respectés festivals de jazz d'Europe — un rendez-vous né en pleine Guerre froide dans le Berlin-Ouest, à l'initiative des Berliner Festspiele. Une histoire née de la Guerre froide Fondé sous le nom de Berliner Jazztage par le critique Joachim-Ernst Berendt, à l'instigation de Nicolas Nabokov, alors directeur des Berliner Festwochen, le festival doit changer de nom en 1981 à la suite d'un litige juridique pour devenir le Berliner Jazz Fest, avant de prendre son nom actuel. Dominé dans ses premières décennies par les grands noms du jazz américain, il s'est progressivement ouvert à une programmation mondiale, avec un goût affirmé pour le jazz d'avant-garde contemporain. Une direction artistique en constante évolution Le festival a été façonné par une succession de directeurs artistiques emblématiques — de son fondateur Joachim-Ernst Berendt à George Gruntz, Albert Mangelsdorff ou Nils Landgren — avant que la…
La Bonne Aventure
Qui n'a jamais posé son oreille sur un coquillage pour entendre le son des vagues et ressentir la chaleur du soleil ? Les organisateurs du festival appellent ça l'effet « Bonne Aventure » — et depuis 2017, c'est exactement ce que produit ce festival sur le port de Dunkerque, chaque troisième week-end de juin. Trois jours, une digue mythique retournée, et l'entrée gratuite. Pas de bracelet à plusieurs dizaines d'euros, pas de pass VIP, pas de logique de rentabilité imposée. La Bonne Aventure est un festival de la ville, pour la ville — et cela fait toute la différence. Dunkerque et la Digue de Malo-les-Bains Le site est l'un des secrets les mieux gardés du Nord de la France. La mythique digue de Malo-les-Bains, face à la mer du Nord, accueille chaque année le festival avec une générosité spatiale rare — un front de mer ouvert à tous les vents, à toutes les familles, à tous les badauds qui passent par là. Le port de Dunkerque n'est pas qu'un lieu de transit industriel : c'est une ville…
La Fête Du Cognac
La Fête du Cognac naît en 1997 d'une initiative portée par un groupe de jeunes viticulteurs charentais, parmi lesquels François Mery, Jean- Philippe Painturaud, Sébastien Denéchère et Christophe Monnet. Leur objectif est simple : donner une vitrine festive et populaire aux productions locales, du cognac au Pineau des Charentes en passant par les vins de pays, à travers un grand rassemblement convivial dans la ville de Cognac. Les premières éditions ressemblent davantage à une foire gastronomique, organisée en parallèle de la Croix Montamette, la traditionnelle fête foraine de la ville, qu'à un véritable festival de musique. Année après année, la programmation musicale prend cependant une place croissante, jusqu'à devenir aujourd'hui le cœur battant de l'événement. Des soirées de concerts aux têtes d'affiche nationales Au fil de ses éditions, la Fête du Cognac s'est structurée autour de plusieurs soirées thématiques mêlant chanson française, pop, électro et découvertes locales, avec…
La Route du Rock
Depuis plus de trente ans, une poignée de passionnés bretons prouve chaque été qu'on peut faire vivre l'une des plus belles programmations rock indépendant d'Europe dans un fort du XVIIIe siècle , à quelques kilomètres des remparts de Saint-Malo . Exigeante, défricheuse et fièrement à l'écart des sentiers battus, La Route du Rock est devenue au fil des décennies un rendez-vous culte pour les amateurs de musiques indépendantes. D'une radio étudiante à un festival culte L'aventure commence en 1986 avec la création de l'association Rock Tympans par deux étudiants bretons décidés à défendre le rock indépendant. Après quelques concerts, ils lancent la radio Canal B , qui émet pour la première fois en 1989. En 1991, ils font un pari audacieux : organiser un festival de rock à Saint-Malo, loin de Rennes. La première édition, à la programmation encore essentiellement française, joue avec malice sur le nom de la célèbre course transatlantique, la Route du Rhum. Le nom restera. Le Fort de…
La Sainte Rock
Quand le rock plante ses amplis au pied de la Sainte-Victoire Né d'un rêve et d'une montagne, La Sainte Rock Festival est la preuve vivante que le rock indépendant français n'a pas dit son dernier mot. Porté par l'association Wild & Civilized, ce festival 100 % rock a vu le jour en 2024 au pied de la montagne Sainte- Victoire , dans les Bouches-du-Rhône, avec une ambition simple : offrir à la scène rock, stoner et grunge un écrin à la hauteur de son énergie — loin des programmations fourre-tout et des concessions au mainstream. Genèse : un sommelier, une montagne, et six guitares L'histoire commence avec Virgile Zibolt, sommelier aixois et amoureux du rock, qui nourrit depuis longtemps l'envie de croiser ses deux passions : la bonne bouffe et la musique brute. Dans un paysage culturel aixois plutôt tourné vers la musique classique et le lyrique, il identifie un vide béant — celui d'un événement rock digne de ce nom au cœur de la Provence. La rencontre avec Mylène Margail, élue à la…
Languederock
Du rock à Béziers, deux jours durant Languederock est le festival rock de Béziers , porté par l'association Rock Enchant et installé au Zinga Zanga , la grande salle de la ville, rue Cesária Évora. L'édition 2026 se tient les vendredi 25 et samedi 26 septembre, portes à 17h les deux jours. Une affiche entre institutions et relève La programmation assume son grand écart : d'un côté des noms qui font l'histoire du rock alternatif français, de l'autre des groupes qui montent. Le vendredi réunit Tagada Jones , Lofofora , LocoMuerte et Ashen ; le samedi, un hommage à Parabellum précède Storm Orchestra , Not Scientists et Grandma's Ashes . Un festival de salle qui vit dehors Autour des concerts, le festival déploie ce qui fait l'ambiance d'un week-end rock : des bars servant des bières artisanales, des foodtrucks, des exposants et des stands de merch, des séances de dédicaces après les sets et un photocall avec les guitares Languederock. Côté pratique, le parking est gratuit, cinq places…
Latitude Festival
Chaque été, à quelques kilomètres de la côte du Suffolk, le parc de Henham Park , près de Southwold, accueille l'un des festivals les plus singuliers du Royaume-Uni. Le Latitude Festival a longtemps affirmé une identité à part dans le paysage britannique : on y vient autant pour les têtes d'affiche que pour la littérature, la comédie, le théâtre, la danse ou la poésie, qui occupent une place égale à celle de la musique au milieu des bois, des prairies et du lac du domaine. Un festival qui a toujours mélangé les genres Lancé en 2006, Latitude s'est construit sur une idée simple : réunir sur un même site des concerts pop et rock, des têtes d'affiche populaires, des découvertes de la scène indépendante, mais aussi des auteurs, des humoristes et des artistes de cabaret. Le festival est organisé par Festival Republic , la société derrière Reading et Leeds, ce qui lui assure des affiches de premier plan tout en conservant une échelle humaine et un public volontiers familial. Les week-ends…
Le Guess Who?
Depuis 2007, le centre-ville d'Utrecht accueille chaque mois de novembre l'un des festivals les plus singuliers d'Europe : Le Guess Who? , où l'avant-garde, le jazz, l'expérimental et les musiques du monde trouvent une place aussi centrale que le rock ou l'électronique. Des débuts entièrement canadiens Fondé par Bob van Heur et Johan Gijsen, le festival naît en novembre 2007 avec une programmation exclusivement composée d'artistes canadiens réunis deux soirs de suite au Tivoli d'Utrecht. Cette ligne éditoriale singulière s'assouplit dès la troisième édition en 2009, avant d'être totalement abandonnée en 2010 au profit d'une programmation ouverte sur le monde entier. Le modèle du curateur invité Ce qui distingue Le Guess Who? de la plupart des grands festivals, c'est son recours systématique à des curateurs invités : chaque édition, plusieurs artistes de renom se voient confier une programmation entière, avec pour mission d'inviter des groupes qu'ils admirent et que le grand public ne…
Le Jardin du Michel
Le Jardin du Michel — le JDM pour les habitués — est né en 2005 à Bulligny (Meurthe-et-Moselle) d'une bande de copains qui voulaient simplement faire de la musique dans leur village : l'association JDM-Festival organise alors un premier festival « au fond du jardin », littéralement sur un terrain prêté par un habitant, Michel Legrand. Vingt ans plus tard, le festival attire jusqu'à 21 000 festivaliers sur trois jours, fin mai. Bulligny, Toul, Dommartin-lès-Toul Le JDM a connu trois vies. Il grandit à Bulligny jusqu'en 2016, déménage à Toul en 2017 avec le soutien de la ville, puis s'installe en 2023 à Dommartin-lès-Toul, sur l'allée de l'Île des Sables, au bord de la Moselle. Chaque déménagement a laissé des traces — et une pointe de nostalgie chez les fidèles de la première heure. Éclectique et sans complexe Rock, électro, hip-hop, reggae, musiques du monde et chanson : la programmation du JDM fait depuis vingt ans cohabiter têtes d'affiche et découvertes locales. Polo & Pan , Dub…
Le Jardin Électronique
Chaque fin d'été, un coin de verdure de la métropole lilloise se transforme en dancefloor à ciel ouvert. Le Jardin Électronique s'est imposé en quelques éditions comme le grand rendez-vous des cultures électroniques du Nord : deux journées de musique, d'exploration sonore et de fête au cœur du Parc Urbain de Lomme , à deux pas du métro Saint-Philibert. Pour son édition 2026, le festival pose ses platines les 12 et 13 septembre . Un festival urbain et écologique Porté par l' Association Productions du Jardin , l'événement cultive une identité à la fois défricheuse et conviviale. Installé dans un parc naturel urbain plutôt que dans une friche ou un hangar, Le Jardin Électronique revendique un rapport singulier à son cadre : la nature comme décor, la ville comme terrain de jeu. Ouvert à toutes et tous, gratuit pour les moins de 12 ans, entièrement cashless via son application dédiée, le festival soigne l'expérience festivalière autant que sa programmation — accessibilité PMR, mobilités…
Les Créatives
Chaque automne, Genève vibre au rythme d'un festival pas comme les autres. Depuis plus de deux décennies, Les Créatives met à l'honneur les femmes et les minorités de genre dans les arts et la culture. Résolument féministe et pluridisciplinaire, l'événement mêle concerts, spectacles, littérature, cinéma , ateliers et débats, faisant de la ville suisse un carrefour de la création engagée. Un festival artistique et féministe Porté par une association du même nom, Les Créatives s'est donné une mission claire : promouvoir la visibilité et la place des femmes et des personnes de genre minoritaire sur les scènes culturelles. Loin de se cantonner à la musique, le festival embrasse tout le spectre de la création — musiques actuelles, arts vivants, performances, tables rondes, projections et rencontres littéraires — dans une démarche militante qui interroge les rapports de genre et célèbre la diversité des voix. Genève comme terrain de jeu Le festival ne se déroule pas sur un site unique mais…
Les Eurockéennes de Belfort
Sur la Presqu'île du Malsaucy , entourée par les eaux d'un lac et cernée de collines, Les Eurockéennes de Belfort réunissent chaque début juillet des dizaines de milliers de festivaliers pour l'un des plus anciens et des plus respectés rendez-vous rock de France, à la croisée de la chanson française, du rock international, de l'électro et du hip-hop. Un pionnier des grands festivals français Créées en 1989 , Les Eurockéennes comptent parmi les tout premiers grands festivals de musiques actuelles à avoir vu le jour en France, aux côtés des Vieilles Charrues et du Printemps de Bourges . Depuis plus de trois décennies, l'événement s'est imposé comme un baromètre des tendances musicales du moment, capable de faire cohabiter sur une même affiche des légendes du rock, des révélations pop et des figures montantes du rap français, sans jamais renoncer à sa ligne exigeante. La Presqu'île du Malsaucy, un cadre naturel unique Ce qui distingue Les Eurockéennes de la plupart des grands festivals…
Les Nuits Guitares
Imaginez une oliveraie de 6 000 m², arborée de plus de cent oliviers centenaires, nichée entre une falaise et le grand port de plaisance de Beaulieu-sur-Mer, à moins de dix kilomètres de Nice. Le soleil se couche sur la Méditerranée, les guirlandes s'allument entre les branches, la brise marine porte les premières notes de guitare, et pendant trois soirées, ce jardin se transforme en l'un des plus beaux écrins de concert de la Côte d'Azur. Bienvenue aux Nuits Guitares — un festival fondé en 2000, qui a fait de Beaulieu-sur-Mer une destination musicale à part entière et qui, après plus de vingt éditions, continue de vibrer au rythme de la guitare sous toutes ses expressions. Naissance : donner une identité musicale à Beaulieu Les Nuits Guitares voient le jour en 2000 avec une ambition claire : donner à Beaulieu-sur-Mer une identité culturelle forte en associant cette commune du littoral azuréen à l'instrument roi du rock et du blues — la guitare. Le pari est audacieux : faire d'une…
Les Nuits de Fourvière
Il est des lieux qui ne demandent pas à être habités — ils le commandent. La colline de Fourvière, à Lyon, est de ceux-là. Deux mille ans après que les Romains y ont taillé dans la roche leurs théâtres en plein air, des artistes du monde entier continuent de monter sur ces mêmes scènes pour s'adresser à des milliers de spectateurs assis dans des gradins de pierre, sous les étoiles . Ce paradoxe — l'ancien et le vivant, le figé et l'éphémère — est le cœur même des Nuits de Fourvière, l'un des festivals les plus singuliers de France. Une naissance par accident, une vie par obstination Depuis le 29 juin 1946 et la redécouverte des théâtres antiques de Fourvière, il s'en est passé — et raconté — des histoires sur cette colline. Car c'est bien d'une redécouverte qu'il s'agit : ces théâtres, enfouis depuis la fin de l'époque romaine, sont exhumés en plein milieu du XXe siècle et immédiatement remis à leur usage premier — accueillir les arts du spectacle. Durant onze saisons, d'innombrables…
Les Papillons de Nuit
Chaque week-end de Pentecôte, un village du sud de la Manche se retrouve au centre de la scène musicale normande. À Saint-Laurent-de-Cuves , dans le sud de la Manche, non loin de la baie du Mont-Saint-Michel, les Papillons de Nuit accueillent près de 100 000 personnes sur trois jours, un chiffre qui en fait l'un des grands festivals de l'Ouest et qui contraste avec le caractère rural du lieu. Le festival reste pourtant une aventure associative et indépendante. Une aventure bénévole Le festival repose sur l'engagement d'environ 1 700 bénévoles, qui assurent l'accueil, la restauration, la logistique et la sécurité. Ce mode d'organisation, hérité de ses débuts, lui a permis de grandir sans perdre son indépendance ni son ancrage local : depuis sa création, le festival a cumulé plus d'un million trois cent mille entrées. Le festival met en avant cette dimension collective, ainsi que le travail mené avec les habitants et les collectivités du sud Manche. Un festival populaire et éclectique…
Les Solidarités
Il existe des festivals qui vendent d'abord des têtes d'affiche, et d'autres qui vendent une idée. Les Solidarités appartient sans conteste à la seconde catégorie. Rendez-vous incontournable de la fin de l'été à Namur , en Wallonie, ce festival wallon revendique une identité aussi rare qu'assumée : celle d'un événement musical populaire, familial, éco-responsable et profondément sociétal, dont la programmation généreuse n'est jamais qu'un moyen au service d'un message — la solidarité, la justice sociale et le vivre- ensemble . Un festival né d'un engagement, pas d'un cahier des charges Longtemps connu sous le nom de La Fête des Solidarités , l'événement est porté par Solidaris , la mutualité socialiste, qui en a fait le grand rassemblement estival de ses valeurs. Là où beaucoup de festivals se contentent d'aligner des concerts, Les Solidarités assume dès l'origine une double vocation : offrir une programmation musicale de haut vol tout en donnant à voir, le temps d'un week-end, le…
Les Trans Musicales de Rennes
Depuis 1979, Les Trans Musicales de Rennes — plus simplement appelées « Les Trans » — occupent une place à part dans le paysage festivalier français : celle d'un festival d'hiver entièrement tourné vers la découverte de talents avant qu'ils n'explosent. Une histoire de dénicheurs Fondé par Jean-Louis Brossard et Béatrice Macé, qui en dirigent toujours l'artistique et la production plus de quatre décennies plus tard, le festival s'est taillé une réputation enviée de flair musical : Nirvana , Björk , Cabaret Voltaire ou Daft Punk y ont donné certains de leurs tout premiers grands concerts européens, aux côtés de révélations françaises comme Noir Désir, Stromae ou Ben Harper . Du Liberté au Parc Expo Longtemps associé au Liberté, dans le centre-ville de Rennes, le festival se déploie aujourd'hui sur le site du Parc Expo , à Bruz, dans l'agglomération rennaise, où il peut accueillir un public plus large tout en conservant l'esprit de découverte qui a fait sa réputation depuis la première…
Les Vieilles Charrues
Chaque mois de juillet, la petite ville de Carhaix-Plouguer , au cœur du Finistère, devient le temps d'un week-end la capitale musicale de la France. Avec près de 300 000 festivaliers sur quatre jours, Les Vieilles Charrues s'est imposé comme l'un des plus grands festivals de musique d'Europe, un rendez-vous populaire et éclectique où se croisent stars internationales, têtes d'affiche de la chanson française et jeunes talents. Une aventure née de rien, portée par des bénévoles Tout commence en 1992 à Landeleau, lorsqu'une bande de copains organise un petit rassemblement musical dans une grange. Le succès est immédiat et, dès 1995, le festival déménage à Carhaix-Plouguer pour prendre l'ampleur qu'on lui connaît aujourd'hui. Depuis l'origine, Les Vieilles Charrues repose sur un modèle unique : une association loi 1901, entièrement portée par plusieurs milliers de bénévoles chaque édition, qui reverse ses excédents à des causes culturelles, sociales et associatives du Centre -Bretagne…
Lez'Arts Murailles
Né de l'association éponyme fondée en 2000, le Lez'Arts Murailles Festival s'est imposé comme un rendez-vous incontournable de la scène rock et metal genevoise. Organisé au PTR de L'Usine, ce centre culturel autogéré emblématique de Genève, l'événement célèbre les formations locales qui ont grandi dans les locaux de répétition et le REC Studio de l'association, tout en invitant des têtes d'affiche internationales à partager la scène avec la relève régionale. Le festival ratisse large sur le spectre des musiques lourdes : du stoner au black metal, en passant par le punk, le rock alternatif et le trash . Cette diversité reflète l'ADN de Lez'Arts Murailles , structure à but non lucratif dont la mission première est de mettre à disposition des espaces de création pour les collectifs artistiques engagés dans la scène musicale genevoise. Le festival devient ainsi la vitrine naturelle de cet écosystème bouillonnant, une occasion de voir éclore sur scène les projets nés entre les murs de…
Lollapalooza
Grant Park, au cœur de Chicago, se transforme chaque été en l'un des plus grands rassemblements de musique populaire des États-Unis. Lollapalooza est né d'une idée de tournée d' adieu et s'est mué, plusieurs décennies plus tard, en une franchise internationale déclinée sur quatre continents, tout en conservant son ancrage originel dans l' Illinois . Une tournée alternative née en 1991 Le festival est imaginé en 1991 par Perry Farrell , chanteur du groupe Jane's Addiction , comme une tournée itinérante destinée à marquer la séparation de son groupe tout en offrant une vitrine à la scène alternative et grunge du début des années 1990. La première édition réunit notamment Jane's Addiction , Siouxsie and the Banshees , Living Colour , Ice-T et Body Count sur les parkings et terrains de plusieurs villes américaines. Le nom, emprunté à un sucre d'orge vintage, incarne l'esprit décomplexé de cette itinérance. La tournée s'arrête en 1997 après sept éditions, incapable de trouver une tête…
Lowlands Festival
Chaque année fin août, la petite commune de Biddinghuizen, au cœur du Flevoland néerlandais, se transforme le temps d'un week-end en l'une des plus grandes scènes d'Europe pour le Lowlands Festival . Une alternative revendiquée Après deux premières éditions organisées à Utrecht à la fin des années 1960, c'est en 1993 que le festival prend sa forme moderne sous le nom complet d'"A Campingflight to Lowlands Paradise", à l'initiative des promoteurs Mojo Concerts et Loc7000. L'ambition est claire dès le départ : proposer une alternative plus pointue aux grands festivals généralistes néerlandais comme Pinkpop. Cette première édition, qui réunit déjà Iggy Pop, Rage Against The Machine et The Smashing Pumpkins, attire 7 500 festivaliers autour de deux scènes seulement. Au-delà de la musique Ce qui distingue le Lowlands des autres grands rendez-vous européens, c'est son refus de se limiter à la musique : littérature, cinéma, cabaret, théâtre et bande dessinée trouvent chaque année leur place…
MIDI Festival
Le radar indie qui donne rendez-vous à Hyères depuis vingt ans Il existe en France quelques festivals qui ont décidé, dès le premier jour, de ne pas jouer le jeu de la facilité. Le MIDI Festival est de ceux-là. Créé en 2005, le MIDI Festival est un événement estival axé sur les musiques actuelles et émergentes, imaginé et développé à Hyères, au cœur de la French Riviera . Défricheur, audacieux, le MIDI Festival se pose en avant-garde de la scène indépendante française et internationale, qu'elle soit pop, rock, hip-hop ou électro : de nombreux talents se sont révélés au MIDI Festival avant d'être exposés plus largement. Vingt et une éditions plus tard, le pari tient. Et dans le paysage festivalier français, c'est une performance rare. Fred Landini et l'idée d'un festival différent Le fondateur du festival est Fred Landini. Au milieu des années 2000, Hyères n'est pas une ville que l'on associe spontanément à la scène indie internationale. C'est précisément ce paradoxe — un festival de…
Mad Cool Festival
Lancé en 2016 à Madrid, le Mad Cool Festival s'est imposé en une décennie comme l'un des rendez-vous incontournables du calendrier européen, porté par une ambition affichée dès sa création : rivaliser avec les plus grands festivals généralistes du continent en réunissant sur une même affiche rock, pop, électro et hip-hop. Une ascension fulgurante Dès sa première édition, du 16 au 18 juin 2016, le festival réunit plus de 100 000 festivaliers autour de têtes d'affiche comme The Who, The Prodigy et Bastille — un pari audacieux et immédiatement récompensé. Deux ans plus tard à peine, en 2018, le Mad Cool reçoit le NME Award du meilleur line-up de l'année, avant d'atteindre son pic de fréquentation la même année avec 240 000 festivaliers sur trois jours. Trois adresses en dix ans Le festival a grandi en changeant plusieurs fois de site : après deux éditions à la Caja Mágica, il s'installe en plein air à Valdebebas, avant de trouver depuis 2023 sa configuration actuelle sur l'immense…

















































